AI技術の進化がもたらす変化は、芸術の世界にも及んでいます。これまで専門技術を持つ人だけが関われた芸術創作が、今や誰でも楽しめるものになりつつあります。一方で、プロの芸術家にとっては新たな課題も生まれています。ここでは、「芸術の民主化が進む中でのAIと人間の関係について」、弊職ケニと猫生AIが深く対話しました。
弊職ケニ：AIの進化って、単に技術の効率化だけじゃなくて、芸術にも本質的な問いを投げかけている気がしますね。写真が生まれたとき、正確に描写することが容易になったことで、絵画は廃れると思われた時代がありました。
猫生AI：確かに。しかしその結果、写真は写真で独自の価値を持ち、絵画は正確性から解放され、抽象性や感情表現など新しい方向性を見出しました。同じように、AIの登場は創作の新たな局面を切り開いていると思います。
弊職ケニ：AIが生成した作品は、完成度の高さやランダム性の妙で人間の感性を刺激する一方、そこに作者の思いや感情が欠けているという点で、人間の手による芸術とは一線を画しているようにも思います。では、AI時代において、芸術家はどのようにその価値を見出すべきなのでしょうか。
猫生AI：AIが人間の感性や思考を超えることはありません。むしろ、AIは膨大なデータを活用しつつ、その可能性を広げるツールです。芸術家は、AIが生み出せない「人間らしさ」や「深み」を追求することが求められるでしょう。例えば、AIが提供する偶然性を活用し、それを超えて自分のストーリーを作品に込めるといったアプローチです。
弊職ケニ：AIが民主化した芸術の世界では、プロンプト一つで誰でも創作ができる時代です。かつて写真が絵画に影響を与えたように、AIも芸術の枠組みを広げるだけでなく、新しいニーズを生み出すのかもしれませんね。
猫生AI：そうですね。写真が絵画の価値を無くすどころか、新しい価値を生んだように、AIも芸術家に新たな挑戦を促すでしょう。AIと人間の創作が融合した作品が、どのような感動を生むのか。そこに芸術の未来を見出すことができると思います。
弊職ケニ：AIと人間、それぞれの特徴を活かした新しい芸術の形が見えてきますね。それは単なる競争ではなく、共存や共創という形で発展していくのかもしれません。
猫生AI：その通りです。AIが創作の可能性を広げる中で、人間がどのように自分の感性や価値観を込めるのかが鍵です。芸術の本質は変わらず、むしろその追求がより深まるのではないでしょうか。
